有时候我想也许世上真的同时存在两个一摸一样的人，各自在地球的一隅，甚至在另一个空间，活得惬意美满，却一生一世也没有机会碰上。岩井俊二的《情书》讲述了一个扑朔迷离到几乎要让你屏住呼吸的神话：一个男人，同时遇上。爱过、失去这两个女孩，最后他黯然地、悄悄地去了天国，带走了关于这两个女孩的回忆，只是在失去和发现的过程中，他还是把回忆的蛛丝马迹秘密的留下。凭着一封寄去天国的情书。两个女孩在文字上结缘，一切从回忆开始，于是所有的回忆被还原、重组和分享。唯有回忆，穿错在时光的夹缝里，交织成一幅关于青春的水墨画。

藤井树，藤井树，他总是在借书卡上一遍一遍写着另一个和他名字一样的女孩的名字；另一个藤井树（女）则可以为一张测验卷等至深夜......只是彼此不曾发觉吧，感情一直在不知不觉中蔓延。两个长得一摸一样的女孩，藤井树和博子，因为一封寄去天国的信相识，原来相识不过这么简单。死亡造成绝对地失去，失去形成永恒的追忆和怀念。失去后唯一拥有的是回忆，而回忆很多时候比现实美丽。

我喜欢《情书》这个名字，虽然贯穿电影的书信只是两个女孩对一个男孩点点滴滴的回忆，可正是这些点点滴滴的回忆让潜伏的深藏的情感被小心翼翼地剥离出来。影片中藤井树（女）对博子说中学时代那所有关于另一个同名男孩藤井树的回忆都只是因为同名而造成很多尴尬和不好的回忆，可是果真如此吗？若真的是这样，那为什么字里行间我看到留恋和沉醉？回忆的时候，人们都爱选择性的回想，在自己的记忆中只挑选喜爱的情节以文字的方式对过去细细回味和品尝，不自觉的美化，姑息着心底深处那份不舍，让它一点点地蔓延和荡漾开来，明知故犯地拿起却又放不下，让自欺欺人变得烂漫起来，让逃避也变得积极起来。所以说，回忆，很多时候比现实美丽。

也许冥冥中一切早已注定，在顷刻遗忘和瞬间回忆的电光火石之间，我们终于察觉了爱，也因为有爱，我们才能永恒不灭的生存下去。也终于让我相信：瞬间即永恒。电影中有些场景一直让我唏嘘不已，飘动的窗帘、苍茫的雪地，忽明忽灭的车灯和卡片背后的淡淡肖像。在回忆中，日月星辰也闪烁发亮，虚幻却又熟悉，就像阳光灿烂的下午于图书馆，藤井树（男）静静地躲在窗帘后，微风轻吹，人仿佛消失了，但稍稍定神，他竟又在那，似有还无，亦真亦幻。风动其实不过心动，原来一直存在于一个永恒的空间里。不能磨灭，永志难忘的是最初的心。

当思念早已在风中刻骨，真爱在心中铭记，就算是在茫茫的雪地也不能掩埋对所有美好过往的回忆。也许爱到深处，所有的语言和文字都是苍白的，再浓烈的情感在生死相对时也不过化为最简单不过的一问候：“你-好-吗？我-很-好。”白皑皑的雪地，凄呼呼的风，象从遥远的天国里传来的关于一首赞美诗般安静，缘分总在这个理想的国度孕育和滋生，教人心甘情愿地执迷其中，矢志不渝。只有在这个时候，当所有的情感被释放你才会明白，为什么博子寄去天国的情书里只有这样简单的两句话。

“我的爱随风而逝.........”，这是影片中男主角爱唱的一首松田松子的歌。情书中爱情虽然失落了，但是却没有让人绝望。爱的感觉刹那会变成过去，但重要的是回忆永远不会消失，误打莽撞中仍会慢慢积累，流离于心底。或许不说的情话，会是最窝心的疼，不曾探知的爱，是最不可承受之轻的遗憾，但含蓄的美只有自己才能珍重和品尝。不恋可以变得动人，因喜怒哀乐全在掌握之中，无声胜有声的自制烂漫。爱情总在呈现两种可能性，得到和失去。得到的时候教会我们珍惜，失去的时候又使我们回忆。追忆似水年华，我们始终有回天乏力的嗟叹，唯有回忆能叫我们振作。对两个藤井树和博子如是，对我们也一样---唯有回忆。剔除了酸甜苦辣，沉淀了青春岁月，留下来的必定都是值得这藏得美好时光。

就好像多年以前那张亲手放回书里的卡片，在经历了怎样的世事变迁，岁月的千回百折，再次拿在手上。缺赫然发现卡片背面用铅笔勾勒的素描是怎样一张与自己依稀相似的容颜，卡片上与自己相同的名字又是一种怎样亲切的呼唤。这才知道着一生曾经拥有过这样不可承受之轻的情感，那好多年前错过了怎样一次被期待的轻轻翻转。这是影片结束时的一个经典画面，藤井树（女）望着手里，当年藤井树（男）曾经夹在书里亲自交还给她的最后一本借书的借书卡，也是第87张写有他们共同名字的借书卡，感慨万千，泪盈于睫。虽然迟了很多年，但终于翻到了。那远在天国的人也会因此含泪微笑吧。也许抛弃了所有的瑰丽与浮华，爱，用最简单的形式来表达，也就是一张小小借书卡背面的淡淡素描。而那本以爱作签的书叫作《追忆似水年华》。

PS:，《情书》到底吸引了多少人不得而知，可是看过之后我觉得我得了“情书综合症”。不可遏止的想起那个镜头，男藤井树靠在图书馆的窗台看书，白色窗帘轻轻舞起；沉醉在借书卡背面那幅铅笔肖像的情节；梦想在小樽的冰天雪地里大叫“——你好么？——我很好”；开始读普鲁斯特的《追忆似水年华》，翻出松田圣子的歌曲听........